Biografia
Los primeros pasos: Dibujo y color
En 1974 en A Coruña mientras
estudia bachillerato, queda impresionado por el colorido
penetrante de las figuras en movimiento y composición
diagonal de la obra de Rubens que contempla por vez
primera en el Museo de Bellas Artes de su ciudad y
decide estudiar Bellas Artes.
En el Centro de Danza "Arabesque"
conocería al artista belga Christian De Lener
del que aprendería la belleza de las nebulosidades
del pastel y la iridiscente arquitectura que surgía
de sus lápices, fuera de todo influjo academicista.
Barcelona y las Artes gráficas
En 1980 trabaja en Diseño y
Montaje en el departamento de Arte y fotocomposición
editorial de una empresa Importadora de libros de
su Barcelona querida.
Durante su fructífera etapa
en Artes Gráficas ayuda a J. Farró,
uno de los ilustradores catalanes del cómic
y discípulo de Ibáñez, en la
ilustración de tarjetas postales.
Centra su enfoque en el estudio surrealista
de Salvador Dalí de modo más amplio
a como lo había hecho en 1974, apreciando además
el talento de los grandes ilustradores modernos como
Boris Vallejo, Luis Royo, Enric Satué, Joan
Brossa y Mariscal.
La Cuenca minera : Del Tenebrismo al
Impresionismo
En 1988 se establece en la verde Asturias.
En Sotrondio, en plena cuenca minera del Nalón,
frecuenta el estudio del artista impresionista Luís
García Bernardo, de la Escuela de San Fernando,
del que toma lecciones inestimables. En retrospectiva
diría de su maestro: "Aprender al lado
de un verdadero artista fue observar el don divino
en la fragilidad humana".
En aquella época su obra tiende
hacia al tenebrismo simbolista pero sigue las sugerencias
de su maestro y logra emplear más color y luz
en el paisaje, fundiéndose muy rápidamente
en el Impresionismo vangoniano.
Arte para la Hostelería Lebaniega
En 1990 en Potes (Cantabria) experimenta
con acrílicos, desconchados y nuevos formatos.
Aunque sin renunciar al óleo; el acrílico,
iría calando más en la técnica
de su arte paisajista, cara a ofrecer al público
un trabajo rápido y eficaz. Se centra en el
arte para la hostelería lebaniega realizando
pinturas y vidrieras para casas de turismo rural.
Toma en su retina valiosos apuntes
paisajísticos recorriendo lugares pintorescos
como Polaciones, Tudanca, Cabezón de Liébana,
el bonito Valle de Camaleño, Cillorigo, Pesaguero,
la maravillosa Vega de Liébana, Lamasón,
Peñarrubia o Rionansa.
La Sala principal de exposiciones de
la Fundación Fredo Árias de la Canal
de Frente de Afirmación Hispanista A.C. de
México (FAH) sería el marco de su primera
Exposición individual. La luz reflejada en
la piedra, las cuevas con osos, las oquedades y paisajes,
serían los temas predominantes de su exitosa
exposición titulada "De la obscuridad
a la luz..." abierta al público desde
el 1 al 16 de septiembre 1990, sería ampliamente
visitada y teletransmitida por la TV Cántabra.
Su Arlés personal en la Villa
del Tesoro Cileno
1996, comienza una tranquilizante época
para el artista pero llena de mucho trabajo. La paz
que respira en la Villa termal del Umia y de la reina
Doña Urraca, no tendría parangón
a excepción de su entrañable Valdoreix,
en Barcelona. La pequeña villa pontevedresa
llega a ser para él como su "Arlés
personal", y disfruta como núnca de la
compañía de otros artístas pero
muy especialmente del escultor y escritor Xuan Domato
Castro del que agradece su estrecha colaboración
y de haberle encargado varios retratos a la cera de
personajes ilustres de la Villa.
Del chocolate astorgano al Espiculaismo
Comienza 1998, y en su periplo por
los pueblos de España, la siguiente etapa:
Las rojizas tierras leonesas.
Reside justo encima de las ruinas arqueológicas
de las termas menores de la romana Astúrica-Augusta
(Astorga) que abocetaría a sanguina.
Las callejuelas empedradas de la Maragatería
de la que tanto escribió Concha Espina, no
podrían menos que plasmarse en sus lienzos.
Obras como Callejuela en Castrillo de Polvazares,
Laguna Cernea, fuente romana en Piedras Albas, Arroyo
del Cabrito en Pobladura o Puente Órbigo, marcan
su encuentro con los peregrinos caminantes a Compostela.
Dejaría en Astorga algunos de
"sus recuerdos" para el Museo del Chocolate,
propiedad de su amigo el polifacético escritor
José Luís López García,
y una obra acrílica de carácter etnográfico,
titulada "Chocolates el Maragato".
A comienzos de 1998 comienza a diseñar
en 3D y realiza paisajes virtuales surgiendo el "Espiculaismo"
un estilo pictórico-digital en el que se entremezclan
largas luces o sombras en forma de espinas dimensionales
en el conjunto del espacio volumétrico que
le daría lenguaje a su obra pero que abandonaría
más tarde centrándose más en
"lo suyo", que es el paisaje impresionista,
pero sin abandonar las nuevas técnicas del
net-art.
El regreso a sus raíces
Septiembre de 1999 marcaría
otra etapa más en la vida del artista. Se adentra
de nuevo en la Galicia profunda e interesándose
por el Maquetismo de arquitectura aen tierras lucenses
regresa pronto a su Coruña natal en el 2001.
En 2004, obtiene la diplomatura de
la Xunta de Galiza como Técnico auxiliar en
Diseño Gráfico.
Hoy día se dedica a la docencia
en el campo de las Artes plásticas a través
de la agrupación artística cultural
acrílica (AACA) www.acrilica.es .
Ayelet G. (Infografista)
