| |
 |
INTRODUCCIÓN
El prolongado y amoroso maridaje
que existió entre el pintor y su pueblo natal, llevaron al
maestro a la idea, sobre todo en los últimos años de
su vida, de regalar más de cien cuadros para que en la Línea
se formase un Museo monográfico con sus obras. El mismo guardó
y seleccionó una gran cantidad de lienzos para el muestrario
permanente, que tuvo siempre la ilusión de ver realizado, pero
el proyecto y las obras del edificio se fueron retrasando quizás
más de la cuenta, y el pintor murió sin poder estar
presente en su inauguración.
Sin embargo, sus hijos -todo
hay que decirlo- cumplieron al pie de la letra las promesas de su
padre con la donación de un conjunto de cuadros de incalculable
valoración estética y monetaria.
| HORARIOS
DE VISITAS |
| LUNES
/ SABADO |
| 10:00
a 14:00 |
| 17:00
a 21:00 |
| * Los
Lunes y Sabados solo horarios de tarde |
Apoyados en las palabras del pintor, en
el otoño de 1969 iniciamos, en la prensa local, una campaña-encuesta
a favor de la creación del Museo. Encontramos el eco apetecido,
tanto entre sus familiares, el Ayuntamiento y aquella parte del pueblo
más interesado en el tema. Pronto iba a surgir un proyecto
largamente acariciado. El día 4 de noviembre de 1969, en la
sesión ordinaria, celebrada por la Comisión Municipal
Permanente del Excmo. Ayuntamiento de La Línea, siendo alcalde-presidente
don Pedro Alfageme González "se acuerda constituir una
gestora para la creación del Museo de Pintura "José
Cruz Herrera", en esta ciudad, que habrá de alojar las
obras de este ilustre artista, hijo predilecto de La Línea.
El primer paso, importantísimo, básico, estaba dado.
Quince meses después, el día 4 de febrero de 1970, el
Pleno del Ayuntamiento acuerda "se prosiga expediente de proyecto
y presupuesto construcción Museo de Pintura "José
Cruz Herrera". Se hace cargo de la redacción del proyecto
de la Casa de la Cultura, edificio donde iría ubicado el Museo,
el arquitecto municipal, don Rafael Gíles Pavón. El
anuncio de subasta pública de las obras importan, en un principio,
la cantidad de 11,430.263 pesetas, cantidad que aporta la Comisión
Comarcal de Servicios Técnicos del Campo de Gibraltar.
 La
Casa de la Cultura y el Museo "Cruz Herrera", situado en
la céntrica Plaza de Fariñas, se inauguró oficialmente
el día 6 de abril de 1975, con asistencia de autoridades nacionales,
provinciales y comarcales, así como familiares, amigos y admiradores
del pintor. Las numerosas obras donadas por el maestro procedían
de sus estudios de Madrid. Casablanca y San Roque, incluyendo además
22 cuadros que regaló Alfonso Cruz Herrera, fallecido el día
25 de septiembre de 1970.
Dependiendo del Ayuntamiento,
en abril de 1971, se creó el Patronato del Museo, formado,
como presidente nato, por el alcalde,don Juan Blasco Quintana; presidente
ejecutivo, don José Alfonso Ruiz Marín; vicepresidente
primero, don Joaquín López Fuentes; vicepresidente segundo,
don Félix Enríquez Domínguez; vocales: don Emilio
Villar Martínez, don Juan Mesa Serrano, don Eleuterio González
Escámez, don Antonio Ilustre Perea y don José Riquelme
Sánchez, autor de esta obra.
La verdad es que el Patronato,
por unas causas u otras, apenas si cumplió la misión
asignada, pues, aparte de la convocatoria, en tres o cuatro ocasiones,
del Premio Nacional de Pintura "Museo Cruz Herrera", sólo
recordamos que se reunió un par de veces, y aunque los estatutos
señalaban que ''se constituye con duración indefinida",
el Patronato, incomprensiblemente, se extinguió en el tiempo
con más pena que gloria.
Con la llegada del primer
Ayuntamiento democrático, se reorganizó -en la primavera
de 1981- la Casa de la Cultura, prestándole especial cuidado
a una distribución más racional de los cuadros en cuatro
salas, acogidas ahora bajo los títulos de "Antológica",
"Árabe", "Andaluza" y de "Primera
época".
Actualmente, a través
de las 201 obras expuestas podemos admirar, no sólo una gran
variedad de lienzos -por su temática y tamaño-, sino
esa riqueza cromática, ese dibujo perfecto y equilibrado que
dan nombre y renombre a su pintura. ''Maestro de los colores diáfanos
y de la composición", le llamó Federico Galindo
desde las páginas del semanario "Dígame".
|
 |
|
